Wabi Sabi | Triết lý chỉ lối để tìm thấy vẻ đẹp bị ẩn giấu

“Những thớ gân trên một thanh gỗ, tiếng mưa trên mái nhà và trên lá, tiếng mưa thấm xuống mặt đất sau khi nó dội vào lớp đế của cây đèn đá và làm tươi mới lớp rêu.” Là cách Junichiro Tanizaki – một kiến trúc sư Nhật Bản tìm thấy vẻ đẹp của những điều ẩn mình trong bóng tối và bị thời gian che mờ khi lĩnh hội được triết lý Wabi Sabi.

Mê đắm và hạnh phúc khi tìm thấy những vẻ đẹp bị ẩn giấu, Mộc Xinh cũng chọn Wabi Sabi như một dấu ấn trong phong cách thiết kế kiến trúc nội thất của mình. Cùng Mộc Xinh tìm hiểu thêm về triết lý sâu sắc này.

Dự án The Northern Việt mang màu sắc Wabi Sabi của Mộc Xinh

Cội nguồn và tinh thần của Wabi Sabi

Wabi Sabi hình thành từ thế kỷ 14 tại Nhật Bản, bắt nguồn từ triết lý Thiền tông (Zen Buddhism) du nhập từ Trung Hoa. “Wabi” mang nghĩa giản dị, mộc mạc, không cầu kỳ. “Sabi” diễn tả vẻ đẹp của sự phai mờ, cổ điển, và tĩnh lặng theo thời gian. Khi kết hợp lại, Wabi Sabi chính là tìm kiếm những điều không hoàn mỹ, tôn vinh những thứ cũ kỹ, vô thường và hướng đến giá trị sống đơn giản, thuận tự nhiên.

Không gian thiền trà tại dự án nhà Giang James của Mộc Xinh

Người Nhật thường tin rằng mọi vật đều có linh hồn. Khi một món đồ đã gắn bó lâu dài, nó trở thành một phần của ký ức. Vì thế, họ không vứt bỏ vật cũ, mà chấp nhận có chọn lọc, thậm chí tôn vinh những vết nứt, vết sứt, như cách họ đối diện với chính mình: không hoàn hảo, nhưng thành thật.

Kiến trúc của dự án The Northern Việt cũng mang hơi thở trầm lặng của Wabi Sabi

Đặc trưng trong thiết kế nội thất Wabi Sabi

Trong thiết kế, đối lập với phong cách hiện đại thường hướng tới sự đối xứng tuyệt đối, vật liệu xa xỉ, mọi thứ được đo lường, đồng bộ đến từng chi tiết thì Wabi Sabi lại truyền cảm hứng đến những người yêu chuộng không gian buông bỏ đi sự hoàn hảo; hướng đến điều chân thực và tự nhiên vốn có của tạo hóa: không che giấu vết nứt, cũng không cố gắng tô vẽ cho hoàn hảo. Một bức tường thô nhám, một món đồ gỗ đã sạm màu, hay một chiếc bình gốm có vết nứt đều được xem là đẹp, vì chúng mang trong mình dấu vết của thời gian và con người.

Gỗ tự nhiên là một trong những vật liệu được ưa chuộng của phong cách này
Bề mặt tường hiệu ứng thô nhám cũng là một cách để đưa tinh thần Wabi Sabi vào không gian. Không gian phòng khách dự án căn hộ đập thông tại Ngoại Giao Đoàn của Mộc Xinh.

Chất liệu mộc mạc và dấu vết thời gian

Để tạo nên phong cách thiết kế chứa tinh thần Wabi sabi không thể thiếu các yếu tố mộc, thô như gỗ, đá, bê tông, gốm, vải linen, tre hoặc đồng. Trong quá trình chế tác, rất ít các công đoạn gia công, đánh bóng diễn ra, mà giữ lại hầu như nguyên trạng vẻ đẹp ban đầu, thể hiện sự trân trọng mọi sự như vốn dĩ của chúng. Những chất liệu này không chỉ mang lại cảm giác gần gũi mà còn cho phép con người cảm nhận được sự sống và hơi thở của thiên nhiên trong từng chi tiết.

Thiết kế cải tạo căn hộ cao cấp tại Heritage Tây Hồ của Mộc Xinh theo cảm hứng Wabi Sabi
Hiệu ứng bề mặt ở các chi tiết là yếu tố làm nên chất cảm Wabi Sabi. Công trình tại Royal City của Mộc Xinh.

Kiến trúc – nội thất mang tinh thần Wabi Sabi thường hay nhắc đến “Patina” thuật ngữ chỉ sự mòn tự nhiên của vật liệu qua năm tháng. Lớp gỉ đồng, vết trầy nhẹ trên gỗ, hay bề mặt sứ ngả màu theo thời gian là những hiệu ứng bề mặt hay được sử dụng. Thay vì xem đó là lỗi, đó được coi là “chứng chỉ” của tuổi đời, là bằng chứng rằng vật đã được sống, được chạm, được dùng. Một chiếc bàn có vết xước không làm giảm giá trị mà ngược lại, kể câu chuyện của những bữa ăn, những kỷ niệm, và cả những đổi thay.

Ngoài ra, sự hiện diện của các món đồ thủ công, các món đồ cũ hoặc sưu tập của chính gia chủ sau những dụng tâm hoặc những cuộc hành trình dài cũng tạo nên tinh thần Wabi Sabi. Đồng thời cũng mang đến dấu ấn cá nhân và sức hút độc bản cho không gian.

Bảng màu trầm và ánh sáng dịu

Bảng màu của Wabi-sabi thường rất nhẹ: xám tro, be, nâu đất, trắng ngà. Mỗi sắc độ đều gợi cảm giác trầm, ấm và tự nhiên. Không có màu sắc nào nổi bật quá mức; mọi thứ cùng hòa vào nhau để tạo nên một tổng thể hòa quyện và dễ chịu.

Ánh sáng trong phong cách Wabi-sabi chủ yếu là ánh sáng tự nhiên, được điều tiết qua rèm, cửa sổ, hoặc vách gỗ. Không gian thường có vùng sáng và vùng mờ, tạo chiều sâu và cảm giác yên tĩnh. Thay vì đèn rực rỡ, Wabi Sabi tôn vinh ánh sáng vàng êm, phản chiếu nhẹ trên bề mặt vật liệu tự nhiên.

Trong không gian như vậy, con người thường sẽ dễ dàng đắm chìm vào những khoảnh khắc có khả năng tái tạo lại năng lượng và cân bằng cảm xúc.  “Không từ ngữ nào có thể diễn tả cái cảm giác một người ngồi trong nguồn sáng mờ mờ, phơi mình trong ánh sáng yếu ớt phản chiếu từ cảnh cửa trượt dán giấy, đắm chìm trong suy nghĩ hoặc nhìn đăm đăm ra khu vườn.” – Junichiro Tanizaki

Thiết kế ánh sáng là yếu tố quan trọng để tạo nên chất cảm Wabi Sabi

Không gian tối giản – cảm xúc đến từ khoảng trống

Dù đề cao sự mộc mạc và tôn vinh những dấu vết của thời gian, Wabi Sabi vẫn giữ được sự tinh tế trong cách sắp đặt: mọi vật đều có vị trí và công năng nhất định, mọi khoảng trống đều có lý do tồn tại, tạo không gian thông thoáng, tự nhiên và thuận tiện cho sinh hoạt hằng ngày.

Một căn phòng Wabi Sabi không ấn tượng vì sự lộng lẫy, mà vì nó khiến người ta thấy bình yên. Khi bước vào, người ta cảm nhận được hơi ấm, sự tĩnh mịch và nhịp chậm của cuộc sống như thể mọi thứ đang thì thầm.

Với cái nhìn cô đọng hơn, mọi thứ trong không gian Wabi sabi không phô trương, không hoàn hảo tuyệt đối, thậm chí lệch lạc không đồng bộ; nhưng lại khiến người ta muốn dừng lại, thở chậm và cảm nhận sâu hơn.

Không gian Wabi Sabi khiến con người muốn dừng lại lâu hơn
Mọi khoảng trống đều có lý do để tồn tại
Không gian Wabi Sabi luôn tạo ra cảm giác đồng cảm với cho người sử dụng
Nếu bạn đang tìm kiếm một thiết kế giúp tâm trí được nghỉ ngơi, giúp ngôi nhà, dù là căn hộ nhỏ, quán cà phê hay văn phòng sáng tạo trở thành nơi nuôi dưỡng cảm xúc và kết nối thật sự, thì Wabi Sabi chính là lựa chọn đáng để bắt đầu: một vẻ đẹp bền vững, tĩnh tại và đầy nhân văn.

Bài viết liên quan

Scroll to top